58届威尼斯双年展:孙原&彭禹装置作品备受瞩目

58届威尼斯双年展:孙原&彭禹装置作品备受瞩目
由艺术总监拉尔夫·鲁戈夫(Ralph Rugoff)策划的“愿你日子在风趣的年代”(May You Live In Interesting Times),第58届威尼斯世界艺术双年展(La Biennale di Venezia)于2019年5月11日-11月24日举行。每一届双年展都招引了来自全世界各地的文化界人士,对最新的今世艺术观念、著作调查或朝拜。没有在人挤人的开幕时间赶到威尼斯,开幕高潮退去,得到很多反应和点评之后再去看,不乏是个正确的挑选,这确保你不会错失任何一个被议论的著作。58届威尼斯双年展示场,孙原 彭禹《难自禁》,艺术家供图 展开至今,来自我国的艺术家孙原 彭禹的著作备受瞩目,作为受邀参展中重要的特别项目之一,其设备著作《难自禁》与《亲爱的》成为本届双年展不管在现场仍是网络上赢得最多停步观看的艺术品。据统计,在预览期间于国外交际媒体上已达过百万的视频浏览量。意大利以及西方的多家重要媒体渠道都对其著作进行了头版报导。策展人拉夫·鲁戈夫(Ralph Rugoff)在介绍《难自禁》艺术家供图 可是,作为被瑞士保藏家乌里。希克称为“我的英豪”的艺术家:孙原彭禹的著作成为焦点,现已简直成了每次参展都会阅历的事。早在2005年,孙原 彭禹参与威尼斯双年展首届我国馆展览,其著作《农人杜文达的飞碟》因约请我国农人杜文达在展馆试飞克己的6米高飞碟便引起广泛重视和评论。58届威尼斯双年展示场,孙原 彭禹《难自禁》,艺术家供图 在一篇西方艺术媒体标题为《逝世的空气在威尼斯双年展》的文章中,一上来就大篇幅的描绘了孙原和彭禹的两件著作《难自禁》和《亲爱的》,这是一篇赢得眼球的文章标题,明显作者艾米丽。斯提尔被震动掉了下巴,她写到:“我站在一个房间巨细的玻璃盒子外面,鼻子紧贴着溅满赤色的玻璃墙面,看着一场惊骇的扮演展示在我面前。在这个镶嵌着玻璃板的盒子里,幕墙高高地高出头顶,一只巨大的机器动物,正在把一种粘稠的、血腥般的液体物质拖到底部周围一个令人满意的圆形水池里。它缓慢地旋转,捕获向盒子边际分散回来的液体,并将其拖回,使涂片在地板上凝聚。58届威尼斯双年展示场,孙原 彭禹《难自禁》,艺术家供图58届威尼斯双年展示场,孙原 彭禹《难自禁》,艺术家供图 五分钟后,机器忽然跳起了张狂的舞蹈,挥舞着铲子结尾的手臂高高地举过头顶,一边溅着赤色的液体(总的来说,这个相似生命的机器有32个程序设置,包括“屁股摇晃”和“抓痒”)。孙原与彭禹的《难自禁》在第58届威尼斯双年展上。《难自禁》是可怕的、粗鲁的和令人入神的,招引着人群的眼球和巴望的目光,令人迷失。”58届威尼斯双年展示场,孙原 彭禹《难自禁》,艺术家供图 我一点都不对立她对著作的描绘,乃至她的描绘自身带着的夸大,也像是受到了这件著作的启示。由于当我站在这件著作前企图看出它的漏洞的时分,乃至得到了一个定论:这好像是一件本世纪最巨大的著作,它交融了政治、操控、科技和人工智能给人带来的惊骇感与置疑。 它带着蕴藏的力气,像一只野兽而不是一部机器操控和嗜血着白色地面上的一大滩粘稠血迹,夸大毫不掩饰的动作,炫耀着操控的技巧给人以激烈的压迫感。在视觉之瘾退去的时分,你必定联想到政治、权力与自在、人道这些不可逾越的隐喻。 《CANN’T HELP MYSELF》这个句话最近现已成为我朋友之间的口头语,我用它来表明我的没办法,我企图从哲学或许愈加严厉的理论视点去议论孙原和彭禹的著作,可是困难的是当一头活生生的怪兽站在我面前的时分,我不管如何都哲学不起来。58届威尼斯双年展示场,孙原 彭禹《亲爱的》,艺术家供图 在军械库(Arsenale)的另一件著作《亲爱的》被放置在一束冰冷的光下,那是电影里给死人的光线,惨白而冰冷,一个被安全线拦着,还有一层布满痕迹的玻璃隔着(防弹玻璃的感觉)的内部,放着一个白色的椅子,这是一种成心的阻隔,强调着椅子与观众的间隔。这是一个林肯座椅的模型,白色大理石的效果,一根黑色的塑料管子从座椅的中心出来无力的靠在椅子上。忽然黑色管子毫无征兆的张狂喷气抽动起来,像一个纠结、抽搐、无法操控的鞭子,狂躁的四处鞭打,伸向观众,鞭打着阻隔的玻璃。玻璃上像防弹玻璃破碎式的划痕因而而来,观众不知做错的撤退,或惊慌的回头,或掏出手机拍照,那跟管子又忽然缓慢中止,如同那里有什么动物忽然的狠狠地出了一口恶气。有人说“这不可避免的令人想到生殖器”、“那是一个在位者留下的一根肠子”,我则把它当作:坐落权力座位的魂灵是一种歇斯底里的体现。58届威尼斯双年展示场,孙原 彭禹《亲爱的》,艺术家供图 艾米丽。斯提尔说:“在全世界的艺术的晚宴上,这是一个出其不意的热门话题:即这个双年展我发现自己被漆黑和可怕的东西招引。这两部著作并没有直接提及任何特别的惊骇或许清晰的政治时间,却抓住了科学和酷刑的令人不安的交汇点,这些盒子让人想起笼子和调查箱,两个盒子里疯狂的能量让人感到动物性,这些类生物的形状是否是否有凶恶的目的,或许它们仅仅被无辜的研讨?58届威尼斯双年展示场,孙原 彭禹《亲爱的》,艺术家供图 不管Arsenale血铲上徜徉的亮堂灯火,仍是军械库GIAIDINI那把在昏暗库房空间的椅子坐落漆黑的旮旯和详细询问式的灯火。这些著作都暗示了大规模的逝世,权力的乱用,与机器正在逾越咱们肉身的焦虑。” 人类与生俱来的愿望与挣扎,被这两位艺术家用科技和人工智能的手法发明出来,让那些咱们深深体会,又无法描绘的问题像生物相同展示在咱们面前;他们好像有才能提取出惊骇、操控、焦虑、权力这些笼统的概念,把它们变成怪物展示给观众,能够把彻底笼统的问题,用物质展示在眼前;他们更像是找到了人类笼统的神经元或许DNA,用它们来制作一个又一个活的标本,就像那些科幻小说中被奉养在独立空间中的生命体成为他们的著作。 不知道在百年今后,当观众再次看到这台“落后”的21世纪的黑色机器兽性的扮演,看到一个在林肯座椅上自在宣泄的气管,会不会感到看到了某种21世纪艺术与社会的活标本?但不管如何,“有一把黑色机器铲子铲血”的形象现已充满了人们对58届威尼斯双年展的形象,《难自禁》很清晰的成为了这届威尼斯的标志性著作。 作为我国今世艺术范畴最重要的艺术家:孙原 彭禹一向以对前沿及新范畴的探究为今世艺术注入生机。他们的艺术创造类型不只丰厚,触及设备、雕塑、印象、扮演,更是我国今世艺术中最早运用机械、电子操控、科技技能进行艺术创造的艺术家。他们长于洞悉与体现隐含在物质本体中与社会形状的对立和杂乱的效果联系,总是鞭辟入里的运用资料的特质构建出独立的著作系统,让人在停步著作激烈的视觉效果一起意识到著作背面的社会联系和物质彼此限制的杂乱性,总是让观者体会到强壮的精神力气透过物质彼此效果的张力而感到震慑。 2019年10月25日至2020年1月10日,艺术家孙原 彭禹在阿拉里奥上海空间举行个展《列传Free Biographies》,出现设备新作《信口列传》,其创造来源于艺术家对我国抗日时期某当地的民间抗日传说的臆想,营建了一个能够令人刮目相看的传奇:艺术家将被击落的零式战斗机的残骸和大炮恢复,精美并小气的展出了日本阵亡飞行员很少的残留证明物:一张自己的相片,一把从未运用过的配枪,一把口琴……,被拆解的残骸分布于画廊之中,恰如传说里包括的碎片式战役回忆。不完整的大炮和飞机成为传说的一点实体回忆,持续传递着不完整的故事。艺术家在科技和技能运用熟练的一起,他们一起重视前史性,真相与前史在艺术家眼中便是彼此博弈的闪现,并为观众构筑起一个现代日子经验与前史回忆相交融的美妙空间。展览《列传Free Biographies》著作之一,艺术家供图 关于艺术家 艺术家孙原 彭禹,是我国今世艺术范畴的重要组合,二人分别在1995年和1998年结业于中心美术学院油画系,从2000年开端协作至今,现作业日子于北京。孙原 彭禹曾取得“CCAA青年艺术奖”与“瑞信2010今天艺术奖”,其著作曾参与威尼斯双年展、卡塞尔文献展、悉尼双年展,英国利物浦双年展,莫斯科双年展,法国里昂双年展等很多世界性双年展,亦在洛杉矶汉莫尔美术馆、纽约古根海姆美术馆、澳大利亚国家美术馆、伦敦海沃德美术馆、瑞士伯尔尼保罗·克利中心美术馆、意大利罗马现代艺术中心等世界前沿艺术安排展出,被法国里昂美术馆,日本大阪世界国立美术馆,香港M+美术馆,芝加哥大学美术馆,纽约古根海姆美术馆等安排保藏。2014年,孙原 彭禹安排策划我国今世新艺术展《不在图画中举动》,于2014年12月13日在北京798艺术区内的三个重要画廊一起开幕,分别为佩斯画廊(PaceGallery Beijing)、常青画廊(Galleria Continua)和今世唐人艺术中心(TangContemporary Art Center)。此外,彭禹曾任第一届HOGO BOSS亚洲新锐艺术奖终审评委之一。

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